色香味俱全，這是一部近年難得一見的佳作，導演對於影像表達的手法，角色塑造，橋段設計，進而在表演演技與美術都有獨到心得，動畫技術也相當成熟，值得期待未來導演本身及本劇的發展。
視覺風格獨特，劇情詼諧幽默，角色設定明確而有特色，也在劇情內安排了很多角色之間的相處細節，讓人覺得玩味。劇情鋪陳得當，也是具有電影感的一部作品。而在結尾的部份除了再度暗示角色之間的情感糾葛，在用不帶感情的旁白作結，非常幽默。
相當難得的在劇本階段就有努力調整故事結構，把幾個伏筆，包含男主角的性向、角色間的關係，還有讓劇中人誤會的電腦預言等，利用口白、對話等安排妥切，影片節奏也快慢得宜，直到最後令人意外的黑色幽默，相當精采。
本片屬水準之上的佳作， 在編劇的安排上功力遠高過本次動畫平均的水平，且結局出乎意料的安排，也讓人為之捧腹大笑。畫風流暢，分鏡安排引人入勝，的確無可挑剔。本片榮獲評審一致性的推薦，實至名歸，恭喜作者創作了一部這麼好的作品。
在末日後的西部小鎮，以荒誕幽默的情節說出一個充滿人性的有趣故事。角色造型、刻畫、台詞、美術風格整合到位，劇本結構亦相當完整。觀影過程讓人相當愉快，讓人想一看再看。
午後，城市裡下著滂沱的雷陣雨。在某處一間破舊的四樓小賓館「濃來」內，有一位在櫃台服務的打工小弟，以及今日前來光顧的三組不同客人。第一組客人是一對年輕情侶。女子與男伴親密交纏，事後竟頓時對自我的性慾感覺到罪惡不安。第二組客人是一位叫了性感的應召女郎的男子。女郎褪去身上衣物後，男子卻堅持只與她喝咖啡對視。第三組客人是一位失去摯愛的老人。在喪偶後不停追尋新的對象，仍無法填補性慾的空缺感。而無數的螞蟻們貫穿全片，象徵人們心裡永遠揮之不去的慾望。
少見的驚悚詭譎故事，怪異氣氛及壓迫感很吸引人，美術及動畫都有很好的水準。
選擇用螞蟻當做貫串全片的主要意念非常特別，透過三個段落講述現實中可能會發生，但講不出口的那些事，影片有些灰暗詭異的氛圍，不同角色面對自己慾望的反應，在配上置身事外的櫃檯小弟，形成強烈對比，詭異諷刺又充滿趣味。覺得用這樣的模式，可以在之後繼續創關於不同的社會事件的短片，很有發展性。
故事設定在旅館哩，似想隱喻這類場域裡的陰暗愛慾情仇和幽微心理，在三個房間各自不同的事件中，用爬滿角色驅體的巨量螞蟻圖像和尖銳刺耳的音效呈現詭異恐怖的效果，讓人產生心理上不舒服的感受，成功的傳達了氛圍。
本片是一部敘事成熟的2D動畫。
分段式的故事安排讓人驚艷，獨樹一格的敘事模式不失唐突，無俚頭的劇情，更是步步的吸引人一直看到結尾，還有奇幻式的美術表現手法，更是凸顯本片的特色。
本片榮獲評審一致性的推薦，實至名歸，恭喜作者創作了一部這麼好的作品。
以在同一場景的三段獨立事件串起的故事。此手法在學生畢業製作中較為少見，《這間賓館有螞蟻》具有良好的敘事節奏與場面調度，在技術面也克服了較長的片長所帶來的製作量。整體相當平衡，是非常精彩的作品。
「顛倒男孩」描述一個上下顛倒的男孩，他與父親生活在一間屋子裡，父親害怕男孩離開屋子後，因重力相反的關係而從天空飛走，因此不允許男孩離開家中。但男孩不想妥協，他閱讀著一本本書籍，開始想像窗外廣闊的世界…
這是一部有紮實動畫基礎的短片，美術及動化演出俱佳，但角色塑造似乎可以再想想，擺脫沉悶感。
動畫製作細緻，在美術和構圖上看得出來用了很多心思，小男孩幻想的橋段，天真可愛，畫面流暢 。後半小男孩悲傷的部份，也用顏料的流動帶出情感與詩意，唯結局的部份相較前面的鋪陳起伏，稍微不足，但依舊不失為一個完整的作品。
講述一個男孩的奇特處境，以顛倒的方式生活在屋內，和父親的相處，視覺風格和以男孩童稚口白敘事皆可觀，較可惜的是這樣的視聽風格原本應頗適合兒童觀眾，但整體故事卻似控訴家長的過度保護，結局較悲觀和不知所以。
本片是一部非常用心的3D動畫。
作者對美術風格上的用心，令觀眾對每一個細節都讚嘆不已。「顛倒」的創意上有凸顯出與其他動畫片不同的高度，分鏡與敘事也非常流暢，唯對結尾的收場，如能再更補強方能更接近「完美」之作。
本片榮獲評審一致性的推薦，實至名歸，恭喜作者創作了一部這麼好的作品。
以顛倒的視覺概念呈現故事主旨，3D各項技術也運用妥當，恰當地表達出故事所需的氛圍。較可惜之處為設計概念與主旨過強於故事與角色，稍有頭重腳輕的觀影感受。
在廢棄的城市中，住著一對殭屍夫妻，他們內心渴望像普通人一樣過著安穩的生活，然而某天卻遇上個性兇殘的人類，男主角為了捍衛自己的家庭，決定與敵人一戰。
全部一共為五集的短動畫影集。
獵奇的故事及風格，頗容易吸引第一眼的注視，但趣味性的品味見人見智，我認為可再多琢磨。
把一般殭屍和人類會有的故事設定對調，用3D做成偶動畫的風格，再搭配很容易就破碎脫落的殭屍非常適合，畫面運鏡流暢，把殭屍的驚恐和人類的可怕呈現的很好，把劇情在一段段的短篇裡帶進高潮，最後一個幽默的收尾，讓人會心一笑。
設定在同一個奇特的殭屍世界裡的無厘頭故事，利用三段事件，呈現限制級的故事，場景世界的設定，還有暴力情慾的呈現，都有一些致敬《瘋狂麥斯》的意味，在網路頻道上以短影集的方式發行，是當前動畫商業的可能形式之一。
看完本片真是從頭笑到尾，是很爆笑的3D動畫。
爆笑式的劇情以及末日電影的感覺，美術與劇本上都做得非常的到位。尤其是能用純熟的3D技術，將搞笑動畫，做得如此流暢，實屬難能可貴的商業之作。
本片榮獲評審一致性的推薦，實至名歸，恭喜作者創作了一部這麼好的作品。
以3D製作的偽偶動畫，角色動態、光影、色調、造型各方面都呈現出極高的完整度，成功表達出「喪屍」類型片與「偶動畫」的結合體。分為五個章節，彼此銜接順暢，同時都各有趣味。是一部相當具有製作企圖心的作品。
午後，城市裡下著滂沱的雷陣雨。在某處一間破舊的四樓小賓館「濃來」內，有一位在櫃台服務的打工小弟，以及今日前來光顧的三組不同客人。第一組客人是一對年輕情侶。女子與男伴親密交纏，事後竟頓時對自我的性慾感覺到罪惡不安。第二組客人是一位叫了性感的應召女郎的男子。女郎褪去身上衣物後，男子卻堅持只與她喝咖啡對視。第三組客人是一位失去摯愛的老人。在喪偶後不停追尋新的對象，仍無法填補性慾的空缺感。而無數的螞蟻們貫穿全片，象徵人們心裡永遠揮之不去的慾望。
故事在豐富且富風格的影像手法表現下更形加分，一切都很俐落有趣，符合這部片的調調。
架空的末日劇情，用一個小鎮故事，推高至關於全人類生存的重要關鍵，在角色互動之安排很多細節，都影響著劇情走向，在母雞的存亡戰之中，劇情越來越緊湊，最後回馬更包含不同角色跟劇情的暗示，值得細細品味。
相當難得的在劇本階段就有努力調整故事結構，把幾個伏筆，包含男主角的性向、角色間的關係，還有讓劇中人誤會的電腦預言等，利用口白、對話等安排妥切，影片節奏也快慢得宜，直到最後令人意外的黑色幽默，相當精采。
本片屬水準之上的佳作， 在編劇的安排上功力遠高過本次動畫平均的水平，且結局出乎意料的安排，也讓人為之捧腹大笑。畫風流暢，分鏡安排引人入勝，的確無可挑剔。
在末日後的西部小鎮，以荒誕幽默的情節說出一個充滿人性的有趣故事。角色造型、刻畫、台詞、美術風格整合到位，劇本結構亦相當完整。觀影過程讓人相當愉快，讓人想一看再看。
故事的主角是位工作認真但生活平淡無奇的人。有天他收到一個只寫了FELIX的怪異包裹，並打算要把它拿去回收處室退回，他經過了許多沒去過的處室，過程中也發生了意想不到的插曲，讓主角注意到這個特別的包裹帶給了他不同的情緒和意義，造成他對於自我心靈的重新審視。
明亮圓潤的風格為稍微陰鬱的故事帶來對比的趣味性。
美術整體製作用心，風格掌握度高，角色、背景、用色以及角色動態搭配得宜，2D動畫的部份，充滿筆觸質感以及繽紛的色調，幫助結尾高潮處增加了更多情感呈現的部分。
以目前非常流行的動態圖像（motion graphic）視覺風格作為本片的美術風格，講述一個工作是寄送貨物的角色，將一件神秘貨物送出的溫暖小旅程，使用3D電腦動畫所製作的角色場景造型，以及色彩呈現，都相當精緻可喜，動態的表現亦流暢。
作者在美術風格上的用心，以及影片的每個細節上的表現，觀眾都看的到，且造型畫風與周邊上，都非常的有開發周邊商品的潛力，唯劇情上，如能再更加強，方能更接近成熟之作。
美術風格相當討喜，融合了角色敘事動畫與動態圖像的視覺語言特色。故事與節奏也相當優秀，一氣呵成的好作品。
一位畫家受潘洛斯科技公司邀請，參與一項瘋狂的實驗，為了測試一個可以將畫作具象於現實的畫框。但在過程中出了差錯，隨著畫家的筆觸勾勒下，一隻怪物慢慢形成於街道，人們驚慌失措、科學家欣喜若狂。轉瞬間，怪物已造成巨大的破壞及恐慌。
四位公司的特工力挽狂瀾，儘管用盡全力，仍敗下陣來。騷亂持續，絕望中，於廢墟中的畫家拾起畫筆，孤注一擲，嘗試抹除畫框上的怪物，計畫奏效，但也抹除了世界。
日系主流風格掌握得很到位，整體一致性也維持相當水準。
3D和2D的結合技術成熟，在許多特效場面都做出該有的氣勢跟細節，整體色調搭配完整。
以2D平面手繪搭配部分3D電腦動畫技術呈現角色與場景，講述一個科幻設定失控的經典故事，平面線條繪製細緻，特效繪製亦精彩，2D平面與3D視覺效果搭配得宜。
本片是一部長度長，且非常用心製作的2D動畫。
整部片在美術上的用心讓評審們非常感動，就2D運鏡與3D運鏡上的結合也非常成熟，使用日文配音上的用心讓人驚豔，每一個環節都令人讚嘆不已。
非常完整地重現出日式動畫的特色與長處，不論是畫風、技術或是故事與敘事方式。
一位五星評價的壽司店老闆，總是十分用心的製作每一份餐點，卻因為現實所迫，只能服務一群粗笨的河豚，河豚們完全不懂得欣賞美食與藝術，只懂得狼吞虎嚥與玩笑般的給予負評。
老闆的刀子被客人意外砸壞了，他發現了櫃中的一把神奇新刀，刀中會飛出機器人幫他處理食材，機器人很快的切完了食材，卻把刀鋒轉向了河豚們，老闆本意阻止小機器人，但是看著愚笨的無以復加的河豚，最終決定鬆開了手。
3D表現到位並且不炫技，是一部技法與內容相襯正好的佳作。
渲染技術成熟，物件材質恰到好處，把日式風格的簡約但內含細節的呈現的很好，角色動態優雅流暢，影片整體視覺都非常舒服。
以3D電腦動畫方式製作一個機器人壽司師傅和一個河豚客人互動的事件，角色設計別有新意，木質的機器人師傅與場景呈現出細緻日式店家質感，作為壽司材料的魚，還有場景裡的道具刀子、酒瓶等材質精緻，亦搭配景深的設定呈現真實空間感。
就本部片的3D技術來說，雖然沒有莫測高深，但精準的美術、精準的燈光、精準的材質表現、到位的動作，以及流暢的分鏡，都讓本片成為非常亮眼之作，讓人在3D技術上無可挑剔。
模型、材質、燈光、合成，各方面細節都處理相當到位。不只技術，呈現出日式溫潤的木質色調。美術、技術、故事配合得十分融洽
在無止盡的創作行為中，過程會經歷熱情、喜悅、質疑、悲傷、憤怒等多種不同的情緒，而有工匠精神的主角，渴望不斷精進自身和自己的作品。花度經由環境場景及物件，配合角色表演，展現創作中遇見的情緒和心境轉變。
技術與美感都有很好的水準，尤其偶動畫的操作難度為本片加分，但故事有待再加強。
非常具有野心的偶動畫，可以感受作者在動態細節上面的努力，在物件繁複的狀況之下，很多細節並沒有放掉。物品摔落的瞬間，面部布料飄動，角色起身全身會有牽動，都看出來用心，道具背景的細節，打光的技術，都讓作品更加分。
以台灣以往較為少見的停格偶動畫技術製作，角色製作精緻，角色動態的調整製作亦相當流暢，故事式講述關於藝術家創作的心境，一些藝術品的製作亦相當細緻，搭配適當的燈光設定，拍攝呈現出來的影像品質相當具有質感。
本片是一部非常用心的停格動畫佳作。
作者對美術風格上的用心，且每一個細節都非常到位，就停格動畫的技術來說，非常的細膩與成熟，讓人看完後為之驚艷。
偶與場景的模型製作、燈光、色彩、攝影各方面都呈現出偶動畫才能表達的美，角色動態亦可圈可點。
本屆作品數量爆多，整體中上水準的作品平均值較上兩屆高，但較缺乏前兩屆那樣有多部嚇到人的野心大作，唯有一部「無名小鎮」兼具內容及技術，均衡度都很高，足以作為本屆領頭之作，本屆偶動畫增加許多部，令人欣喜，可望為往後的偶動畫界帶來很大的助力。
今年作品整體水準都不錯，關於主題選擇，很多創作者對於自己想傳達的主題都很有想法，不論是架空或現實，蠻多是想藉由作品來說出自身的狀況或情感，或是對於社會現況的反思，不過有時候製作上的技術不足，或是說故事跟分鏡的能自尚未成熟，比較深刻的部份就比較難傳遞給觀者。今年剛好一二名都是2D逐格動畫，"無名小鎮"以及"這間賓館有螞蟻"都是主題明確而故事能夠清楚表達給觀眾也有驚喜的，是覺得能夠繼續發展下去的類型。
今年的偶動畫數量也比往年還多，製作上也有更完整的作品，"花度"也讓我印象深刻。將來要繼續投入動畫的創作者，一定要抓對主題並好好說一個故事，故事不需要高大上，但必須是自己喜歡有感覺，能共鳴，才不容易在漫長的製作之路迷失方向。只剩下要把作品做完交差的壓力，而忘記自己最初要追求的和自己最想說的內容，做一部自己也喜歡的作品吧！
今年整體而言水準以上的作品有一定數量，就如同過去這幾年，一枝獨秀的作品在各大比賽與影展頻頻獲獎的情形不再出現，顯示台灣各個學校培養出來的優質學生動畫作品增加，是可喜的現象。「用影像說故事」還是最重要的，今年的《無名小鎮》即是在短篇幅的影片裡以口白、對話等埋藏伏筆，用適當的節奏推進到令人意外而捧腹的結局，獲得多數評審的青睞，拿下大獎；《這間賓館有螞蟻》則以幾段情境詭異的片段傳達恐怖的敘事氛圍，引人發笑和令人感覺害怕都在敘事上有相當難度，也容易獲得觀眾共鳴，敘事還是學生階段可以花最多心力去努力的部分。
今年的參賽者又更多了，是整個動畫產業的好消息，每年脫穎而出的作品也非常的讓觀眾驚艷。
就今年來說，「無名小鎮」的劇本，「這間賓館有螞蟻」的手法，「顛倒男孩 BLUE WALL」的美術風格及「Love to death」的搞笑之作，都比往年更加的成熟與精進了。
未來真的期待這些創作者能夠投入產業，堅持初心的理想與創作，一定能讓台灣的動畫產業，推向國際獲得更多的掌聲。
感謝這麼多的創作者，讓我看到整個產業未來的希望，謝謝~
今年作品相當精彩！不論是整體製作品質或優秀作品的數量，就我個人的印象來說，是很明顯地平均提高了不少。這可能反映出一個樂觀的事實：台灣的動畫創作環境共同累積了一些成果。這也許是教學資源與平台的質量有所提高，也許是創作者們前仆後繼經驗堆疊出的正面影響，也許是業界各類型的動畫都有持續地進步與產出，也許僅僅是我的錯覺。但大家可以看看今年的得獎作品是不是量特別多，內容又都很不錯呢？我們一起期待未來更多動畫創作者，會帶來些什麼新作品吧！
